le fils prodigue – (Giorgio De Chirico) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Giorgio De Chirico

Style: art métaphysique

Sujets: symboles Arcades hommes garçons famille

Date: 1922

Taille: 59 x 87 cm

Musée: Galleria d'Arte Moderna (Milan, Italy)

Technique: huile sur toile

le fils prodigue ( Italien : Il figliol prodigo ) est une peinture du Greek-born l'artiste italien giorgio de chirico . Il est peint à la détrempe sur toile et a été achevé en 1922 comme de chirico était en transition du style métaphysique de ses œuvres antérieures au néoclassicisme qu'il a essayé dans le 1920s . le fils prodigue était un thème préféré de Chirico’s , à la fois pour les nombreuses nuances d'importance que le sujet offre , ainsi que pour les références autobiographiques que l'artiste attribue au thème . Dans 1917 , au milieu de la métaphysique Painting’s haute saison de développement , un dessin de l'étreinte entre deux mannequins évoque de Chirico’s première réflexion sur le thème . Le thème a été approfondi au début de la 1920s , au moment où l'artiste a commencé à se qualifier de “ Pictor classicus” et menait des recherches sur les techniques de peinture traditionnelles en réalisant des copies des peintures des grands maîtres dans les musées . Il a découvert l'émulsion de détrempe à l'huile , qu'il croyait être la procédure avec laquelle les grands maîtres de la renaissance ont réalisé leurs chefs-d'œuvre , et a travaillé exclusivement dans la technique de 1920 à 1924 . deux peintures sur le thème prodigal son ont été exécutées en émulsion à la détrempe à l'huile 1922 et 1924 , dont chacun présente des caractéristiques différentes et intéressantes . La réapparition du mannequin , qui avait fait ses débuts à paris et a été développé à ferrare , est commun aux deux œuvres . L'étreinte entre le fils mannequin et le père statue fait allusion à la fois au artist’s “ rapprochement” au musée , ainsi qu'un retour à son inspiration métaphysique . Dans 1975 , pendant la période connue sous le nom de néométaphysique , de chirico a revisité le thème de ce tableau , basant sa composition sur le prototype du 1917 dessin . en plus de l'architecture de la renaissance et du même horizon élevé , on trouve aussi trouver le monument équestre à l'arrière et la colonne sur une base au premier plan , deux éléments qui n'apparaissent pas dans les tableaux de 1922 et 1924 . ( S . V . )